Cardinal de Richelieu's discovery of purple: Political and emblematic antecedents of a topos
DOI:
https://doi.org/10.22394/2412-9410-2020-6-4-245-275Ключевые слова:
политическая эмблематика, девиз, открытие пурпура, Рубенс, кардинал де Ришелье, галерея великих людей, Пале-Рояль, Санти ди Тито, Клод Параден, Эрикус ПутеанусАннотация
Статья посвящена исследованию иконографического топоса «открытие пурпура», наиболее известным воплощением которого является набросок Рубенса для королевского замка Торре-де-ла-Парада. Однако помимо живописи следы его обнаруживаются в эмблемах и девизах, чрезвычайно распространенных в XVI–XVII вв. В частности, «открытие пурпура» обыгрывается в девизах Жана-Франсуа де Буасьера, созданных в 1622 г. в честь посвящения Ришелье, тогда еще епископа Люсонского, в кардинальский сан. Неожиданным образом Буасьер сравнивает нового кардинала с псом Геркулеса, нашедшим пурпурницу на морском берегу. У этого сравнения есть целый ряд политических импликаций, связанных, с одной стороны, с покровительством королевы-матери (которой, возможно, принадлежала идея использовать этот сюжет, знакомый ей по картине Санти ди Тито), а с другой — с попыткой Ришелье завоевать доверие Людовика XIII, символически обозначив абсолютную преданность его интересам. На примере девиза Буасьера прослеживается постепенная трансформация топоса, от изначальной модели, сформировавшейся в Италии XVI столетия, связанной с прославлением женской власти, вплоть до 1630-х годов, когда Ришелье создает у себя в Пале-Рояль галерею исторических портретов великих людей прошлого и настоящего, где представлено иное символическое истолкование происхождение кардинальского пурпура. Практически одновременно с этим топос «открытия пурпура» используют два нидерландских художника, Теодор ван Лон и Рубенс, причем в обоих случаях он служит прославлению испанской короны.Скачивания
Библиографические ссылки
Adams, A., Rawles, S., Saunders, A. (1999). A bibliography of French emblem books (Vol. 2) L-Z. Genève: Librairie Droz.
Alpers, S. (1971). The decoration of the Torre de la Parada. New York: Phaidon.
Bertram, G. (2018). Peter Paul Rubens as a designer of title pages: Title page production and design in the beginning of the Seventeenth century. [Heidelberg]: Arthistoricum.net, Heidelberg Univ. Library.
Church, W.F. (1972). Richelieu and Reason of State. Princeton, NJ: Princeton Univ. Press.
Delaroche, P., Dupont, H., Lenormant, Ch. (Eds.) (1836). Trésor de numismatique et de glyptique, ou Recueil général de médailes, monnaies, pierres gravées, bas-reliefs, etc., tant anciens que modernes, les plus intéressans sous le rapport de l'art et de l'histoire. Vol. 10-12: Médailles françaises depuis le règne de Charles VII jusqu'à celui de Louis XVI. Première partie. Paris: Rittner et Goupil. (In French).
Duccini, H. (2003). Faire voir, faire croire. L'opinion publique sous Louis XIII. Seyssel: Champ Vallon. (In French).
Garrigues, V. (2006). Adrien de Monluc, 1571-1646: D'encre et de sang. Limoges: Presses universitaires de Limoges. (In French).
Georgievska-Shine, A., Silver, L. (2014). Rubens, Velázquez, and the King of Spain. Farnham: Ashgate Publishing Ltd.
Hülsen, Chr. (1917). Römische Antikengärten des XVI. Jahrhunderts. Heidelberg: Winter. (In German).
Hildesheimer, Fr. (2000). Les scrupules de Richelieu. Journal des savants, 1(1), 99-122. (In French).
Hildesheimer, Fr. (2004). Richelieu. Paris: Flammarion. (In French).
Janik, A. (1996). L'entrée et le séjour de Louis XIII à Toulouse en novembre 1621. Annales du Midi: revue archéologique, historique et philologique de la France méridionale, 108(216), 421-439. (In French).
Kirchner, Th. (2009). Richelieu et son usage programmatique de l'art. L'image du cardinal dans le décor de ses résidences. In J.-Cl. Boyer, B. Gady, B. Gaehtgens (Eds.). Richelieu, Patron des arts, 251-272. Paris: Éditions de la Maison des sciences de l'homme. (In French).
Klecker, E. (2000). Purpura non vellere, sed virtute nobilis. Panegyrische Tradition und literarische Originalität in Erycius Puteanus' Purpura Austriaca. Humanistic Lovaniensia. Journal of Neo-Latin Studies, 49, 301-315.
Knaap, A. C., Putnam, M. C. J. (Eds.) (2013). Art, music, and spectacle in the age of Rubens: The Pompa Introitus Ferdinandi. London: Harvey Miller Publishers.
McGrath, E. (2009). Artists, their books, and subjects from mythology. In C. Van de Velde (Ed.). Classical mythology in the Netherlands in the age of Renaissance and Baroque: Proceedings of the international conference, Antwerp, 19-21 May 2005, 301-332. Leuven: Peeters.
Morford, M. P. O. (1991). Stoics and Neostoics: Rubens and the circle of Lipsius. Princeton: Princeton Univ. Press.
Orbaan, J. A. F. (1920). Documenti sul barocco in Roma (Vol. 2). Rome: Società Romana di Storia Patria. (In Italian).
Praz, M. (2001). Studies in seventeenth-century imagery. Rome: Ed. di Storia e Letteratura.
Russell, D. S. (1985). The emblem and device in France. Lexington, Kentucky: French Forum Publishers.
Russell, D. S. (1995). Emblematic structures in Renaissance French culture. Toronto: Univ. of Toronto Press.
Sauvel, T. (1960). De l'hôtel de Rambouillet au Palais-Cardinal. Bulletin Monumental, 118(3), 169-190. (In French).
Schneider, R. A. (1989). Public life in Toulouse, 1463-1789: From municipal republic to cosmopolitan city. Ithaca, NY: Cornell Univ. Press.
Spalding, J. (1981). Santi di Tito and the Studiolo of Francesco I. Antichita' viva, 20, 18-22.
Spalding, J. (1982). Santi Di Tito. New York: Garland.
Thuau, É. (2000). Raison d'État et pensée politique à l'époque de Richelieu. Postface de Gérard Mairet. Paris: Albin Michel. (In French).
Winston-Allen, A. (1997). Stories of the rose: The making of the rosary in the Middle Ages. University Park, Penn.: Pennsylvania State Univ. Press.